中國傳統文化的戲劇因什麼受大眾的喜愛

時間 2021-10-14 19:01:51

1樓:我是龍的傳人

中國傳統文化的戲劇因其歷史悠久,充滿人文情懷而受大眾喜愛。

中國戲曲,起源於原始歌舞。漢代,在民間出現了具表演成份的“角抵戲”,尤以《東海黃公》為著。到了南北朝時期,民間出現了歌舞與表演相結合的“歌舞戲”,具有了更為濃郁的表演成份,如《拔頭》、《代面》、《踏搖娘》等。

唐代,出現了由先秦時期的優伶表演發展來的以滑稽表演為特點的“參軍戲”;民間的歌舞戲進入宮廷,得到了更大的發展;民間又出現了“俗講”和“變文”等通俗說唱形式。宋代,城市商品經濟得到長足發展,出現很多市民娛樂場所--“瓦舍”和“勾欄”;民間歌舞、說唱、滑稽戲有了綜合的趨勢,出現了“宋雜劇”。金代,在宋雜劇基礎上,北方出現了“金院本”,南方出現了“南戲”。

元代,北方形成“北雜劇”,南方南戲進一步發展成熟,戲曲形成。

相關延展:

中國戲曲由**、舞蹈、文學、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。戲曲在中國源遠流長,在漫長髮展的過程中,經過八百多年不斷地豐富、革新與發展。講究唱、做、念、打,富於舞蹈性,技術性很高,構成有別於其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。

據不完全統計,我國各民族地區的戲曲劇種,約有273種,傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立後又出現許多改編的傳統劇目,新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲,都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有:

京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種,尤以京劇流行最廣,遍及全國,不受地區所限。

2樓:

嗯,我傳統文化的戲劇裡蘊含著很多豐富的歷史人物的偉大品質

3樓:傻子歡兒

應該還是順應市場的需求。

符合發展,所以受歡迎。

4樓:

年紀大的人的童年記憶

5樓:熱霸脹

悠久的歷史,博大的情懷。

6樓:匿名使用者

中國傳統文化的戲劇是中國的國粹經典,被永久傳承了下來,其中用戲腔曲調歌唱出的人物故事栩栩如生,人物性格飽滿,很多戲曲唱出來都十分感人至深。再加上特別的人物形象,臉譜等,非常吸引人,所以受到大眾喜愛

中國的“地方戲”作為中國傳統文化表現形式,是凝結著某一地域的民風習俗、從而為那一地域的大眾喜聞樂見

7樓:血戰舞動丶馣

c試題分析:材料體現的是人民群眾在生產和生活中創造了各種形式的文化,並享用文化,因此選項c符合題意;材料沒有體現出人民群眾對社會生產的作用,故排除選項a;選項b說法錯誤,因為人民群眾的生產和生活是物質和精神財富的源泉;選項d與題意無關,故答案選c。

中國傳統文化的瑰寶——戲曲

8樓:匿名使用者

中國傳統文化的瑰寶——戲曲許金榜 中國戲曲在世界劇壇上獨樹一幟,具有鮮明的民族特色和獨特的美學特徵。 首先,中國戲曲強調神神似、強調寫意。戲曲舞臺上所表現的生活與現實生活的形態是不同的,它是對現實生活的提煉和加工,是變其形而傳其神、寫其意。

戲曲一般不用佈景,舞臺上代表什麼空間,可以通過演員的表演隨意而定,自由變化。舞臺上此刻可以是書房,但劇中人一轉身,舞臺就可以變為花園,甚至可以變成千裡之遙的另一地點。由此可見,戲曲舞臺的空間是通過演員的表演寫意性地虛擬出來的。

這樣,戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現無限廣闊、瞬息萬變的空間,也就可以十分自由地表現極其豐富複雜的生活事件。而西方戲曲強調摹仿,造成了西方戲劇的寫實觀念,主張運用佈景按照生活的樣子確定空間,亦即舞臺上所表現的生活和現實生活形態是相同的或相似的。 中國戲曲的情節有時也是寫意性的,如二將相鬥幾個回合,便可表示千軍萬馬的一次複雜的戰鬥,甚至只要吹奏一個曲牌一場宴會便已結束。

在表演方面,戲曲中有許多虛擬的動作,如《打漁殺家》中肖恩父女划船,舞臺上只有槳而沒有船,但卻給人以划船的真實感覺。難怪德國戲劇家布萊希特2023年在莫斯科看了梅蘭芳表演此劇讚不絕口呢! 還有,中國戲曲是一種高度綜合性的戲劇形式,中國戲曲包含著詩、**、舞蹈、雕塑、美術、建築等各種藝術因素,也包含著詩、詞、曲、賦、散文、**等各種文學成分,這些因素在**節奏的指揮下構成一個有機的整體。

再有,中國戲曲具有很高的傳統技藝性。演員的唸誦、吐字、行腔、哭、笑、身段、動作,都有高度的技巧,處處講究形式美。可以說,中國戲曲是我國傳統文化藝術的瑰寶和典型代表。

(選自《中國戲曲文學史》,齊魯書社。有改動)

中國戲劇的地位、影響及原因是什麼?

9樓:百度使用者

最全面的。

中國傳統戲曲為何不被年輕人接受?

10樓:惠梓暄

我個人認為:

1、傳統戲曲唱腔唱法基本一致,缺少創新。

2、傳播途徑單一且少

3、外來文化的拿來主義盛行、現今流行元素多元化、年輕人受教育面少4、主打的經典唱段大部分都含古裝、歷史、名著題材。等等

11樓:匿名使用者

第一,適合年輕觀眾的新劇目太少了。

時代在前進,戲曲觀眾的年齡結構也在發生變化,十幾年或者幾十年之後,戲曲的觀眾將是現在的年輕人。但是,一直以來,經常上演的還是像《王寶釧》、《四賢冊》、《打金枝》、《孫安動本》等的傳統戲或者所謂的新編歷史劇。我不能說這些劇目沒有它的價值,但至少在當今這個時刻變化的時代,對於新一代的年輕人來說,它所體現出來的價值已經微乎其微了,或者說,他們已經不再適合現在年輕人的口味了。

陝西省戲曲研究院演出的大型現代眉戶戲《遲開的玫瑰》為何能連演百餘場?為何能受到廣大高校學生的熱烈歡迎?因為它離我們尤其是年輕人的生活很近!

西安易俗社排演的秦腔現代戲《郭秀明》為何能在短短的幾個月中成功演出120餘場?為何能得到**電視臺的關注?因為它是我們身邊發生的真實故事的藝術體現!

由此我們不難看出,年輕人所青睞的是貼近社會生活、適合自己口味、“講述老百姓自己的故事”的好戲。然而,這樣的好戲又有幾何?

第二,唱腔陳舊,節奏緩慢。

一句話能咿咿呀呀幾分鐘的唱腔,陳舊的唱詞,現代快節奏追求新潮的年輕人怎能接受?單一的“梆子加板胡”的伴奏**,聽慣流行**的年輕人又怎能喜歡?還以《遲開的玫瑰》為例,讓人聽起來有一種耳目一新的感覺:

唱腔已不在是咿咿呀呀的老腔,而是人物情感的傾訴;伴奏也已不再是單一的梆子加板胡的老調,似乎有一種交響樂的味道。您能不喜歡嗎?京劇的交響樂伴奏演唱會、秦腔的電子樂伴奏,都是很好的嘗試!

第三,高度程式化的表演。

程式化尤以京劇最為明顯。謝豔春老師曾經說過:“戲曲的板式化、程式化是它走向成熟、走向高峰的標誌,同時也是走向衰亡的標誌。

”高度的程式化,影響了演員在舞臺上的發揮性表演,似乎是在“做”戲,而不是演人物,給年輕人的感覺就是“假”。過於呆板、毫無生機的表演程式又怎能吸引當代的年輕觀眾?

第四,視覺效果差。

中國戲曲的簡單的“兩椅一桌”的場景是不受看慣了現代歌舞的年輕人的歡迎的。能否把現代舞臺藝術的一些因素運用到戲曲藝術中?答案是肯定的。

素有“豫劇金小生”之稱的豫劇表演藝術家王希玲曾在豫劇《活捉三郎》一場中首次將現代迪斯科融入到了戲曲表演中,加之夢幻般的鐳射燈效果,在年輕觀眾中引起了強烈的反響。像黃梅戲《西施浣紗》中的荷花,秦腔《易寶情緣》中的雪山,不再是一張張死板的背景畫,而是演員演出來的風景,再視覺上就給人一種新奇的感覺,而且得到了現代觀眾的極大讚賞。

年輕人不愛看戲,還有一個很重要的原因就是--聽不懂。現在雖有字幕,但看字幕勢必要影響觀眾去看演員的表演。能否在保持各劇種地方特色的基礎上用普通話演唱呢?

黃梅戲不就是嗎?誰又能說它沒有安徽的地方特色呢?

12樓:海煙人

傳統戲曲缺乏創新,脫離當今生活。

年輕人缺乏耐心,對傳統文化缺乏瞭解。

學校教育缺失,文化和宣傳的導向性不夠。

地域文化的差別也影響了受眾的廣泛性。

管理體制太死板,應當更多面向市場大眾。

13樓:天蟾如月

你同樣可以再問一句:為什麼世界經典**、劇目也不被現代年輕人接受呢!別說劇目陳舊缺乏新意這樣的外行話,這不是在聽故事,而是在觀賞對故事的表述演繹的藝術!

已經存在了千年的東西怎麼到了現在就突然陳舊了呢!根本的問題是對藝術的鑑賞能力缺失了。

從欣賞到傳播文化要有一定的文化素養,以及社會環境,**及得上美式文化只要嗓子還行就誰都能吼上一嗓子,臺下也不需要文化素養,跟著哇啦哇啦嚷嚷就成,這叫互動,能賺大錢。如此氛圍之下怎麼讓年輕人去接受欣賞傳統戲曲呢!不能欣賞傳統藝術和經典藝術根本原因是年輕一代滅失了相應的文化素養。

千萬別詰問現在的年輕人難道比過去的工人農民小市民的文化素養低嗎,這叫牛頭不對馬嘴。文化素養不是學校的文憑,而是切切實實對文化的理解和欣賞。從這一點來講,現在的大學生真的不如幾十年前的工人農民小市民!

14樓:匿名使用者

記得有句話 叫趕不上時代潮流 說唱臉譜上的一句

15樓:在百德新街

我覺得可能是生長的時代不同,就好比現在年輕人喜歡用手機,而年齡大的弄不明白一樣。

16樓:匿名使用者

傳統的戲曲沒有在現在的時代進行革新,雖然我們不能忘記過去但是顯然過去的戲曲不適合現在。過去的大師本就好幾年或者好幾十年出一個現在能腳踏實地的學習戲曲的人更少 所以慢慢的淡出了

17樓:

我來說說吧,我是90後我也代表90後,我就不像他們長篇大論了。直接說吧.

最重要的一點【戲曲節奏太慢,可能有個年輕人第一次聽戲感覺戲曲的調這麼高這麼亮很好聽,可是他聽不到精華的部分他就會放棄因為戲曲沒有像流行歌那樣每個地方都會有一個新鮮的亮點比如轉音、顫音、低音到高音,戲詞都是陳述些過去的事,年輕人不喜歡,我們喜歡比較新穎的別出心裁的從來沒見過的、新鮮的,比如現在的流行歌會在中間加幾段戲曲進去這樣會很受年輕人的喜歡。舉個例子像紅樓夢和漫畫版的紅樓夢】

重點概括【戲曲節奏慢、曲子單調、戲詞不新穎、缺乏新鮮和“有趣”的地方】

就像【說唱臉譜這樣的】我還是很喜歡的.

戲曲一開始就很高的調,然後一直到最後都是這一個調這樣會聽煩的。

18樓:暮雨江淮

時代不同

喜歡的東西就不同

十年前的衣服你現在 還喜歡嗎

19樓:匿名使用者

傳統只是傳統不代表全部

20樓:呀糖

因為現在適合年輕人看的戲曲不多了,還有以下幾點:例如:

傳統戲曲缺乏創新,脫離當今生活。 年輕人缺乏耐心,對傳統文化缺乏瞭解。 學校教育缺失,文化和宣傳的導向性不夠。

地域文化的差別也影響了受眾的廣泛性。 管理體制太死板,應當更多面向市場大眾。 等等!

望採納!

中國傳統文化,中國傳統文化有哪些?

最美 的期待 中國傳統文化最重要的部分 儒釋道醫! 中華傳統文化是指 中華文明成果根本的創造力,是民族歷史上道德傳承 各種文化思想 精神觀念形態的總體。中華傳統文化應包括 古文 古詩 詞語 樂曲 賦 民族 民族戲劇 曲藝 國畫 書法 對聯 燈謎 射覆 酒令 歇後語等 傳統節日 均按農曆 有 正月初一...

中國傳統文化,中國傳統文化 糖葫蘆

九晴曦 說起冰糖葫蘆就會想起那首歌 都說冰糖葫蘆兒酸,酸裡面它透著甜。都說冰糖葫蘆兒甜,甜裡面它透著那酸 冰糖葫蘆,酸甜可口,不僅好吃,而且十分好看,紅紅的山楂按個頭排列在竹籤子上,外面還裹著晶瑩剔透的糖稀,真是惹人喜愛。早些年在春節的廟會上,還時常看見串得長長的糖葫蘆,最頂上還貼著一面小彩旗,一串...

什麼是中國傳統文化,中國傳統文化是什麼

中華傳統文化應包括 古文 詩 詞 曲 賦 民族 民族戲劇 曲藝 國畫 書法 對聯 燈謎 射覆 酒令 歇後語 成語等 傳統節日 均按農曆 有 正月初一春節 農曆新年 正月十五元宵節 四月五日清明節 五月五日端午節 七月七七夕節 八月十五中秋節 臘月三十除夕以及各種民俗等 包括傳統曆法在內的中國古代自然...