唱民歌好?還是唱美聲?到底哪個好

時間 2022-04-13 01:10:10

1樓:匿名使用者

1、是有磁性。

2、現在歌唱技術講究是融會貫通,其實練習美聲對唱好民歌和流行歌曲都有幫助。現在著名的歌唱家都是走得美聲的路子,但最後用什麼樣的唱法,還要看自己適合表現,自己的興趣愛好了,以及受歡迎程度了。

3、剛開始練的時候找不著感覺是正常的,我練美聲兩年,沒什麼進展,後來有個老師說我應該唱民族唱法,因為我個人感覺美聲和民族的區別就是民族唱法共鳴點稍靠前一點,而金屬質的聲音是共同都要的。一下子進步非常大,都是幫我找到了共鳴點,但美聲的練習功不可沒。

4、所以現在你練美聲是可以的,可以打下歌唱的基礎,至於到底唱什麼,以後再決定。

5、如果唱民族唱法,應該開始時容易接受。多模仿,多聽名家唱的。一定會成功的。

6、有什麼問題,再問,我盡力回答。

2樓:流水悠哉

無論唱什麼也要打好基礎啊!我也是學**的。我們老師說其實美聲和民族唱起來要運用到的技巧也差不多相同的。就是懂得變通啊!最主要的還是氣息問題吧!

3樓:求找人寫歌

並不是 美聲和民歌都很好 既然你的老師說了你可以去試試 畢竟現在舞臺上民歌要比美聲多 你看哪個晚會沒民歌的 美聲要的先天條件太多 比如身高 你的身高不高的話你很難站在舞臺中間 聲音要渾厚 要的先天條件太多了 相對民歌要好唱點

4樓:匿名使用者

民歌能唱好流行**就一定能唱好,學聲樂之前都要學一點的美聲的,這些是基礎.教你怎麼用氣.美聲,民歌,流行**我認為是要從上練到下的.

5樓:匿名使用者

樓主如果是你自己想學的話,要看你的自身條件的。聲樂本來就是抽象的東西你在網上問很容易被誤導。我建議你找個老師請教,他們能憑你簡短的練聲判斷你是男中還是男高,適合唱美聲還是民族。

我本身是學聲樂的,有空可以pm我,一起交流一下。

6樓:晗and宇

如果條件好,學什麼就像什麼。但我聽說條件不是很好,還想學聲樂的人,老師一般會建議學美聲的。

7樓:匿名使用者

民歌和美聲歌各有各的特點,但共同的一點都是科學的一種唱法,重在看你適合什麼樣的歌唱風格,好好學著唱吧,要唱好流行歌也同樣離不開氣息的支援,它是基礎。

8樓:

當然美聲好!

現在美聲發展很快,民歌就不好說了,

現在人們貌似比較傾向於去聽美聲了,好像顯得比較高雅,暈!

你唱什麼也不會影響你的嗓音,只有好的促進作用吧,不會有負面影響的。

9樓:匿名使用者

我覺得你比較適合唱通俗的歌曲!

美聲,沒必要去唱了。

不過那些歌唱的技巧還是可以學的,運用到通俗歌曲的話,感覺特棒!

10樓:黛眸

對於初學者,唱民歌和美聲沒有區別,都要從練氣開始,剛開始學不會、不適應是正常的,堅持練下去就好了。

老師不是因為你唱不好美聲才讓你唱民歌的,這兩種都是科學的唱法,而且是相通的。我國就有民族唱法和美聲唱法的雙料博士——中國**學院的吳碧霞。

所以,你可以根據自己的喜好選擇一種唱法,雖然開始時候很枯燥,堅持下去,就會成功。

11樓:卜凡霜

基礎打好,唱什麼都行

12樓:

只要你喜歡,唱什麼都好!

13樓:你給的幸福

可以的,還要多加練習才行

民歌,美聲,通俗唱法有什麼區別?

14樓:匿名使用者

民族唱法,廣義地講,是指包括戲曲、曲藝、民歌和具有這三類風格的創作歌曲的演唱方法;狹義地講,主要指演唱民族風格較強的聲樂作品時運用的技術方法與規律,是「民族民間唱法」與「中西結合唱法」的統稱。其特點在於:在提煉和繼承傳統唱法的基礎上,借鑑和吸收了西洋唱法中的某些優秀技巧,從而形成具有中國民族特色的正確發聲方法。

民族唱法注重聲音的民族性,音色較真實、明亮、靠前。講究聲情並茂,要求氣息深,多用區域性共鳴,高音多用真聲,聲帶及喉部肌肉的緊張度較大。

15樓:勞詩蘭

義大利語的原意是「美妙的歌唱」應譯作「美聲歌唱」,也可譯作「美唱」或「美歌」。現在我們俗稱的「美聲唱法」這個名稱應是借鑑這樣的翻譯產生的,它產生於義大利,最早出現於16世紀末義大利的弗洛倫薩。早期的義大利唱法是被稱為「中性」人(即閹人)歌唱方法。

「中性」歌者是17至18世紀義大利歌劇舞臺的主要力量之一。當時沒有女人登臺演唱,女角由男人扮演,使用「假聲」和較好的頭腔共鳴歌唱。為後來義大利典型的「美聲學派」奠定了重要基礎。

到了19世紀,歌劇舞臺出現了女角,由於男女角色的分工,產生了較自然的男聲與女聲歌唱的區別。這一時期在繼承傳統唱法長處的基礎上有了新的發展,即注重歌唱技巧,又注重戲劇性和浪漫性情感的表現,強調歌聲的純淨、連貫、共鳴和很好的呼吸支援,使歌聲不僅華麗,而且富有表現力。進入20世紀後,「美聲學派」更加彭勃發展,經過歌唱家們在實踐中不斷探索、研究和總結,使這種唱法更加科學和完善。

16樓:菠蘿仔崽

所謂的民歌,是個民族的歌唱文化,各個民族都有自己的文化生活,用歌聲表達出來,是很好聽的,美聲是很難唱的,一般人是唱不了的,他得有很雄厚的歌唱功底,才能把歌聲唱的很好聽,通俗唱法就是現在的流行唱法,是最好唱的,也是年輕人最喜歡的唱法。

17樓:西西子子

民族唱法,廣義地講,是指包括戲曲、曲藝、民歌和具有這三類風格的創作歌曲的演唱方法;狹義地講,主要指演唱民族風格較強的聲樂作品時運用的技術方法與規律,是「民族民間唱法」與「中西結合唱法」的統稱。

18樓:

這個太專業了,不好回答。我的觀點是:民歌是經典的,美聲是藝術的,通俗像流感一樣,來的快,去的也快。

19樓:開又藍

民歌是傳統有一定音律,美聲別具一格唱法(西方)。通俗唱法則很雜。

20樓:姑娘姑娘我的愛

通俗唱法沒什麼區別,要看各個地方的語言,以及文化有什麼差異。

21樓:匿名使用者

高音低音長音短音,前兩種是解放前通俗是流行近代

22樓:

他們唱法用的,聲音部位不一樣。

23樓:田小田

是利用嗓子發音部位的不同來區別的。

24樓:匿名使用者

在這智慧時代,一部智慧手機就能消耗掉我們太多的時間了。花在工作上的時間越來越少了,想要提高效率,就必須珍惜時間,我們不要在工作上浪費一分一秒。

怎樣知道自己的聲音是適合唱民族歌曲還是唱美聲歌曲?

25樓:百色小城

看你聲音是雄厚還是尖銳 練到一定程度才分的,

26樓:小渣渣

美聲和民族是想通的哦,我就是先學的美聲,然後到一定程度後,就接觸了民族,我問過老師,她是二者是想通的,美聲學好了,民族也差不了。

民族唱法和美聲唱法有什麼區別

27樓:匿名使用者

1、呼吸的運用

美聲唱法中呼吸是非常重要的,歌唱的呼吸跟自然呼吸是有區別的,針對呼吸的重要性,美聲唱法認為呼吸是發聲的原動力,它的氣息以「連貫」為宗旨。採用胸腹式聯合呼吸法。它要求吸氣深,橫膈膜聯合操縱,按歌唱的需要,使氣息衝擊聲門。

民族唱法也重視氣息運用對歌唱發聲的重要作用,要求氣沉「丹田」,即用橫膈膜呼吸。民歌手中,有意識運用深呼吸的人不多,由於某些風格的需要,大多利用胸式呼吸。

2、發聲方式的區別

美聲唱法要求喉頭下降,保持在吸氣時的低部位,喉嚨開啟,特別要把喉嚨低部開啟,發音管拉長,穩定喉器。認為呼吸是歌唱的動力,開喉是發聲的關鍵。從聲音來說,是真聲和假聲都用,是真假聲安音高比例的需要混合著用的。

民族唱法認為喉嚨開啟的大小或喉位的高低,應就作品風格的需要而定,不能千篇一律地要喉嚨開大,允許喉頭上下挪動,唱山歌或某些風格性作品時,喉頭可上移。民族唱法較美聲唱法的喉位略偏高喉嚨開啟得也較小些。民族唱法多采用真聲。

3、共鳴方面的對比

美聲唱法講究混合共鳴,聲音真假混合,強調整體歌唱感,整個聲區充分發揮共鳴作用,要求聲區統一,轉換音區不能有痕跡,因此音量大,穿透力強,不必藉助麥克風來擴大音響。民族唱法多用區域性共鳴,允許中間換氣,形成獨特風格。

民族傳統唱法頭腔比較靠前,聲音比較集中明亮,稱頭腔共鳴為「腦後音」,胸腔共鳴為「膛音」。主要是按口腔共鳴應用技術進行歌唱。

4、聲音走向的比較

美聲唱法,聲音成管狀,豎向執行,即聲音從喉室發響後經過喉腔、口咽腔,往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體(鼻腔、額腔蝶腔)後再送出來。主張聲音從後面上去到頭頂,如同一條拋物線,聲音的穿透力很強。

民族唱法要求明亮的音色,因此聲音的走向普遍靠前。追求聲音親切、自然、直接,也講究高位置,忌「窩」著唱或「包」著唱。

5、音域的不同

美聲唱法由於上下聲區貫通,音域展衍最快,一般能達到兩個八度,甚至三個八度。民族唱法,作品音域一般不寬,但也有些山歌上下流動很大。

6、咬字部位的異同

美聲唱法注重子音的咬字力度和噴口速度,要求聲音圓潤柔和,音色偏「暗」咬字部位稍靠後,母音講究「圓」嘴巴呈圓形。強調牙關的開啟和口腔的縱向開啟,這種子音咬字技術,既照顧到了子音的形態和字音的準確、清晰,又可以兼顧到母音發聲技術。

民族唱法極為重視吐字的技術。漢字的吐字咬字要收聲歸韻,嚴謹準確,真切清晰,強調「以字帶聲」,只有字「正」了才會「腔」圓的觀點。母音發音較靠前,聲音反射至硬顎部分,嘴巴呈扁平狀,嘴角向兩邊分開,讓字吐得更清楚。

擴充套件資料

美聲唱法演唱的種類比較多,且各自有其演唱風格,其中包括詠歎調,宣敘調,詠敘調,康塔塔等。美聲唱法被認為是人聲最大潛力的發揮,聲音只是美聲唱法歌唱中的一部分,語言美、旋律美、表現風格美、演唱者以獨創性表現**的自我展示的能力等,都是美聲中不可缺少的重要因素。

民族唱法包括的範圍比較廣泛,如民歌唱法,各種說唱藝術,各種戲曲唱法,民族新唱法等。民族新唱法在繼承優秀的民族演唱傳統基礎上,在聲音訓練上,大膽向美聲唱法學習,注意真假聲結合的混聲唱法的運用,同時也注意到真聲色彩的發揮,充分發揮人聲各腔體的共鳴效果。

28樓:花楹說生活

1、唱法不一

美聲唱法多采用鼻咽腔作其共鳴上的調節,一般喉頭位置放得較低,咽喉部位較大,聲音通道放舌咽壁的上下部位,發音管儘量放寬拉長,以得到基音最大的共鳴;民族唱法是以真聲為主,大多采用腹式吸氣法,氣吸得深,但量少,而形成的吸氣管道比較長,不利於高、中、低聲音的統一。

2、聲音走向不一

美聲唱法主張聲音從後面上去到頭頂,如同一條拋物線,聲音的穿透力很強,即聲音從喉室發響後經過喉腔、口咽腔,往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體(鼻腔、額腔蝶腔)後再送出來;民族唱法要求明亮的音色,因此聲音的走向普遍靠前。追求聲音親切、自然、直接,也講究高位置。

美聲唱法如圖:

民族唱法如圖:

3、呼吸運用不一

美聲唱法認為呼吸是發聲的原動力,氣息以「連貫」為宗旨。採用胸腹式聯合呼吸法。要求吸氣深,橫膈膜聯合操縱,按歌唱的需要,使氣息衝擊聲門;民族唱法要求氣沉「丹田」,即用橫膈膜呼吸。

民歌手中,由於某些風格的需要,大多利用胸式呼吸。

4、起源不一

美聲唱法起源於歐洲,古羅馬帝國當時的教會演唱聖詩和朗誦《聖經》,成為了最早的合唱形式;民族唱法的起源是中國古代民族聲樂藝術的演進,從原始的勞動而產生的「號子」開始萌芽,到歌、舞、樂三結合的原始**形式的形成,後又演變成歌舞和各種戲曲、雜劇、曲藝及民歌等。

5、共鳴不一

美聲唱法講究聲音混合共鳴,真假混合,強調整體歌唱感,要求聲區統一,轉換音區不能有痕跡,音量大,穿透力強,不必藉助麥克風來擴大音響;民族唱法聲音多用區域性共鳴,允許中間換氣,形成獨特風格。

有什麼好唱點的民歌,有什麼好唱的民歌啊啊

在銀色的月光下 瀏陽河青春舞曲 映山紅太陽出來喜洋洋 絨花.這些都比較簡單 茉莉花好一朵美麗的茉莉花 好一朵美麗的茉莉花 芬芳美麗滿枝芽 又香又白人人誇 讓我來將你摘下 送給別人家 茉莉花啊 茉莉花 好一朵美麗的茉莉花 好一朵美麗的茉莉花 芬芳美麗滿枝芽 又香又白人人誇 讓我來將你摘下 送給別人家 ...

男美聲獨唱選什麼中文歌好,適合男生唱的美聲的歌曲。低音,高音都行。好聽的。多謝。

選擇歌曲應當考慮如下因素 首先,你的能力範圍。不同藝術歌曲的難度是不同的,這主要看歌曲對演唱者的音域和氣息控制能力,聲音強弱變化能力等的要求。不應選擇難度超過能力範圍的歌曲,所以建議你選歌的時候看一下譜子,看是否能夠勝任。單就音域方面來說,一般要選擇比自己的極限音低 高一個音的曲子,這樣就算緊張也不...

美聲和民族哪個好學,美聲和民族哪個好

本人是學美聲的,覺得美聲好點!要是領悟能力能的很快就能學會決竅了! 美聲民族一家親。氣息是一樣的 高音發聲有區別 重在看自己的嗓音條件 學一年美聲塑造嗓子,再看精修什麼,美聲唱好了再唱什麼都有底子了,相信我沒錯的! 如果你想專業發展的話,還是民族好一些,美聲對基本功要求更高,需更長時間練習,至少也是...